这个周末去城西银泰逛逛，会发现惊喜！5月17日至23日，在杭州时装周期间，浙江理工大学服装学院2019届纺织品艺术设计、服饰品设计毕业作品静态展落地于城西银泰商贸圈，共展示了59名产品设计（纺织品艺术设计）专业毕业生和26名服装与服饰设计（服饰品设计）专业毕业生的作品。将学生创作带入商业空间，将匠心创意带进大众生活，充分体现了“创新创意创业”的教育教学理念。
产品设计（纺织品艺术设计）专业的毕业创作以“万象”为主题，从原创视觉设计、传统染织创新设计、时尚生活方式设计、室内软装饰布局设计等视角出发，取材万象，兼示国潮，并寄意荏苒四十载，万象更新，小得盈满。据悉，该校产品设计（纺织品艺术设计）专业前身为创办于1979年的丝绸美术与品种设计专业，在全国范围内首开艺术设计专业之先河，创办至今整整40年，目前业已建立起以与区域产业紧密结合为特色的人才培养体系，致力于学生“创新·创意·创业”能力的提升。教学科研相辅相成，师生在业界广受欢迎，设计作品屡屡斩获全国性行业大赛奖项。
服装与服饰设计（服饰品设计）专业的毕业创作则以“无限·反转”为主题。毕业生们有的关注中国传统文化在当代时尚语境中的诠释，将博物馆文物元素、古典建筑元素等内容融入设计，创造服饰品的“新中式”风格；有的将日常生活中的厨房用品、文具等形态搬进珠宝店，书写“配饰珠宝化、珠宝配饰化”的新形式；有的钟爱几何图形，从拼贴拆卸到立体空间、从装饰主义到极简美学，打造带有个人烙印的设计师品牌；有的研究材料，从实验中发现创意，用绚丽的色彩为作品添辉增韵；有的充满幻想，将赛博朋克的科幻美学充分演绎，勾勒未来设计的概念廓形。
据该专业老师介绍，“服·饰·品”是以“身”和“衣”为场所，探寻“饰”的寓言，构造“物”的内容。服饰品是介于衣服和饰品之间的中间态，因生活方式的变化和需要而产生不同的品类，如手袋、珠宝、帽饰、丝巾、眼镜等。正是由于观念和认知的不断被打破、重构、刷新，人的行为被赋予新的寓意，人的情感也可以藉由服饰品这一介质而外化表现。
为期7天的静态展不仅只能“看”，还专门设置了可以“玩”的环节。“图案手绘体验”，“拼布、剪纸织布亲子体验”，“手工皮具、饰品DIY体验”等展位的设置，供来访市民亲身体会了一把手工制作的乐趣。
2019届浙江理工大学服装学院毕业作品静态展是在消费升级、品牌迭代、原创设计崛起的大背景下，向行业和社会呈现的一份学院教育教学成果的答卷。近年来学院积极拓展行业资源，积极创新人才培养模式，走访用人单位，与行业构建了多维“产教融合”协同育人平台，以培养新型可持续发展的设计人才为目标，结合我省八大万亿产业中“时尚产业”的发展规划思路，争取优质行业资源，与产业共融共建，形成了“专业交叉基础课程平台+产教融合模块课程平台+校企共建项目创新实践平台”的人才培养模式，开拓了学生专业眼界和设计思维能力，培养了学生设计创新与产业融合的协同创新能力，不少毕业生已经成为行业领袖或产业高端人才，不少在校生在国内外大赛中取得佳绩。